看《百鸟朝凤》，我没有哭。

因为，这影片本就不是冲着煽情来的。

只是，让我想起曾经采访过的——南通的刺绣、剪纸、风筝、工艺美术研究所、红木雕刻、袁运生的雕塑、沈启鹏、刘子美的绘画，还有王振海的锔瓷……

让我想起了一位叫戚健的南通籍导演，和他的《天狗》……

他们都不华丽，不怪异，不新鲜，没有耀眼的光环，就好象妈妈烧的家常菜，亲切，熟悉，尝一口，“就是这个味”。

质朴，隐忍，悲婉。

如今在主流商业院线看到这样一部影片，真是难得。

影片背后的故事则更人唏嘘：

导演吴天明的女儿吴妍妍带着哭腔的恳求:“请你们多发朋友圈。”

陈凯歌跟吴天明说，您拍这部片子的状态，就是“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁”。

还有方砺的下跪，这一跪虽跪出了短期的票房上升，可是，应该跪的是他吗？？

随着资本的扩张，电影的艺术性已是昨日话题，电影艺术已经成为电影产业。

既然，口碑是可以掺杂水分的，既然，历史地位难以一时看清，那么，票房的飙升就成了唯一的指标。从观众到影评人，从媒体人到从业者，将目光调整到只聚焦票房和大众口味上，这一点也不意外。

我甚至在想，如果张艺谋现在出道，他还能拍出《黄土地》这样的片子来吗？

百鸟朝凤，竟成绝唱哀歌。

市场选择，利益为先，影院要生存，无可厚非。

艺术电影，想要良性发展，必须要有艺术院线来支撑。

但愿，在今日之大陆，这不是奢望。